Impossible de résister a mètre en ligne cette vidéo de Ben Chang s'amusant avec mon petit programme pendant le Workshop CAVE.

Il faut savoir que les capteurs de mouvement qui permettaient de diriger la théière étaient fixé sur un Game Pad et sur une paire de lunette stéréoscopique. C'est en portant ces lunettes que Ben prend le contrôle de la théière avec sa tète, et adopte un comportement assez spéciale. J'ai toujours aimé a quel point le coté ludique d'une installation interactif influence le comportement du visiteur. En ne regardant que Ben sur la vidéo j'ai l'impression de voire quelqu'un qui danse puis qui se met a faire du taichi un peu spéciale ... bref c'est a voire.

Sur l'écran on voit deux théières décalées à certains moments. Faute de ne pas avoir réussit a trouver une solution efficace pour utiliser la stéréoscopie avec Processing, la théière est ici rendue par deux ordinateurs en même temps (un Mac et un PC) qui calculant chacun l'un des deux points de vue nécessaire a la stéréoscopie. Le mac étant "un peu" lent par rapport a l'autre ordinateur, la théière qu'il projetait était souvent décalé, mais l'effet de 3D y était plus ou moins.

Voila une première vidéo filmé pendant le Workshop CAVE qui a eu lieu à l'école la semaine dernière. La théière est contrôlé par deux capteurs de mouvement. En déplacent un des capteur on déplace la théière sur l'écran et en tournant le second capteur la théière tourne ... et le "thé" coule !! Sur cette vidéo on voit Gonzague prendre une véritable douche de thé virtuel pendant que je contrôle la théière.

Voila la première vidéo d'un nouveau programme. J'essaye de simuler un espace virtuel simple visible depuis plusieurs écrans (les lucarnes).

Voila quelques images du bilan de quatrieme année (à Aix) de Virginie !!

Quelques photos de mon bilan de 4em année. Il n'y avait pas énormément de travaux dans la salle car cette année fut principale remplis d'enseignement technique.

Voici un document que j'avais réalisé a Chicago pour le cour Immersive Environnement. Il s'agit de comparer la manière dont les Américains et les Français réalisent et conçoivent leur environnements sociaux a la manière dont les joueurs réalisent et conçoivent leur "maps". Est ce que les environnements virtuel et les environnements physiques obéissent aux mêmes règles, comment reflètent'ils la société de laquelle ils sont issues ?

Voici quelques images de la première tentative d'installation de ce projet dans le "lab" de l'école d'art de Chicago. Le plafond étant très bas l'installation n'a pas pue être mise en place dans de bonnes circonstances, mais cette mise en espace était tout de même une expérience très intéressante.

J'ai enfin trouvé le le temps de recompiler le code sur lequel Galen et moi avons travaillé. L'idée de départ étée de modifier les sources de Quake 3 dans le but de "détéritorialiser" l'environnement du jeu. Pour ce faire j'ai travaillé sur un moyen de permettre à tous les joueurs d'utiliser les murs et les plafonds en plus du sol comme surface de déplacement tendis que que Galen s'est attelé a les dématérialiser en permettant a tous les projectiles de passer a travers.
Dans cette vidéo le fait de marcher sur les murs n'est pas mis en évidence car je n'ai pas eu l'occasion de jouer avec de vrai joueurs et que les bots sont trop bête pour profiter de cette opportunité. Cependant le décors deviens souvent complètement blanc (grâce a un bout de code que Galen voulais lésés) ce qui d'un certain point de vue change complètement l'aspect du "Death Match". Les corps se distinguent très bien sur le font blanc et les taches de sangs exagérément grandes mettent d'avantage en évidence l'action générale.

Mon mémoire de quatrième année est finalement terminé et mis en page ! Malheureusement le thème qu'il aborde mérite d'être au moins 20 foi plus développé mais dans le but de respecter les dates ... il fallait bien s'arrêter a un moment ou a un autre. Cela dit l'écriture de ce document m'a vraiment motivé pour approfondir les différents thèmes que le sujet implique. Une bonne période de lecture et de documentation s'impose.

Voila deux semaines que je développe ce projet inspiré par l'idée d'A.T.Field qui apparaît dans la série Evangelion (réalisé par Hideaki Anno du Studio Gainax) et par les situation auxquels j'ai était confronté ces derniers mois. Le tout commence a prendre forme, et plusieurs nouvelles idées se rajoute a mon impulsion initiale au fur et a mesure que les lignes de codes se succèdent.
Pour l'instant le programme rentre dans sa phase chaotique, l'instabilité règne et des résultats inattendu apparaissent. Je pense que c'est le bon moment pour le confronter au monde extérieur, d'autant plus que l'interface (qui est devenue une webcam) est maintenant opérationnelle. Plus de détails a venir.

Voici la suite du développement de cette classe. Chaque objet peu maintenant se déplacer de manière autonome et peu afficher 5 différents types d'expression. Le programme utilise l'OpenGL pour le rendu (beaucoup plus rapide) mais cela risque de ne pas marcher sur toutes les configurations. A essayer.

Parallèlement je conseille a tous ceux que les système programmé autonomes intéressent la lecture de cette thèse rédigé par Ben FRY (créateur de Processing) et Jhon Maeda.

J'ai améliore ma fonction pour lire un fichier dans le but de pouvoir lire un BMP et choisir parmi une palette de couleur la couleur la mieux appropriée a chiques pixel. En réalité (ou virtualité) ma palette est constituée de 7 polygones de couleurs différentes sensée pouvoir reconstituer en 3D une version en 7 couleurs d'une peinture de Turner. Pour l'instant cette information directement tirée d'un Bitmap d'une photo du tableau est simplement utilise pour reconstituer le tableau a partir de 7500 polygones fixs, mais la prochaine étape devrai être plus intéressante.

Exposé sur l’artiste australien Jeffrey SHAW et reflection sur les notions de Virutel et de Temps Réel en informatique.

Exposé sur l’univers d’OMIKRON (the Nomad Soul) pour le cours d’Art contemporain en 2em année à l’Ecole Supérieur d’ART d’Aix en Provence.

Ce Workshop à marqué un réel tournant dans le dévelopement du projet.

Durant 2 semaines nous avons eu l’ocasion de tester le dispositife de capture de mouvement avec les denseurs et d’élaborer des programmes interactifs. Ivor Diosis a beaucoup travailé sur le moteur de jeu d’Unreal Tournement dans le but d’y implémenté les données de la capture de mouvement en temps réel, pendant que de son coté Stéphan dévelopai un programme capable de récuperer les données du system dans le but de les enregistrer et de les redifuser sur le réseau.

Durant la deuxième semaine de l’atelier 3D, Yanick et moi avions entrepris d’utiliser nos connaissances acquises pendant la 1ère semaine d’atelier dans le but de modéliser en 3D l’intégralité des éléments inertes de l’impasse de la paix, située près de l’école.
En séparant l’environnement en deux parties nous avons, chacun de notre côté, reproduit tous les éléments de la rue (exceptés les êtres vivants) puis assemblé nos réalisations pour aboutir à un rendu uniforme, lisse, sans textures ni reliefs précis, dévoilant l’enveloppe charnelle morte de cette impasse.

Quelques images des exercices que nous a fait faire Ricardo notre professeur de 3dsMax. Je crois que j'ai jamais autant appris de choses au sujet de 3DsMax en aussi peu de temps que pendant cette semaine. Pour moi ce logiciel est définitivement passé du statue de mythe a celui de logiciel simple !

Premier Worshop du projet.

Nous nous rendimes pour la premiere foi a Prague. Ce fu pour nous l’occasion de découvrire cette ville mérveilleuse et de prend connaissances avec les participent du projet. Cette semaine fut principalement consacré a un premier contact avec les différents technoligies qui étaient mise a notre disposition ormis le dispositif de capture de mouvement. VRML et projection Stéréoscopique était les principeaux outils que nous avons pue expérimenter.

Prague est une ville fantastique, pleine d’histoire et de secret.

Croquis pour une installation murale, sujet de la "remise a niveau dessin". La remise a niveau en question n'était pas du tout motivante et consisté a être présent, mais j'aime bien ces croquis.

Quelques dessins réalisés durant les cours de modèle vivant de Denis Martinez en deuxième année à l’Ecole Supérieure d’ART d’Aix en provence. Différents sujets ont étaient abordé : Nu + Musique, Nu + Cordes, 2 Nus, Nu + Projections, Nu + Espace ; toujours avec pour objectif de mélanger différent médiums pour aboutir a de nouvelles propositions graphiques.

Reproduction d'après photos sous 3DS Max de la Rue de la PAIX (AIX en Provence) et simulation d'une structure métallique pour l'installation du 14 Mai 2004 dans le but de présenté aux autochtones de cette rue notre projet et obtenir leur autorisation d'utiliser la devanture de leur appartements.

L’objectif de cette vidéo était de mettre en évidence le phénomène de la synthèse additive des couleurs en lumières.
Avec une mise en scène inspirée de "2001 l’odyssée de l’espace" et sur une musique de Ligeti, l’objectif est atteint et la scène, très calme, prend l’allure d’un voyage surréaliste à travers le spectre lumineux.